91岁的越南归侨、版画家张嵩祖在上海接受中新网采访时,分享了他从动荡年代的归侨少年成长为一名备受尊敬的版画家的人生历程。他认为,在人工智能飞速发展的当下,新技术可以与传统版画艺术实现有效融合。张嵩祖强调,艺术创作应与时俱进,并鼓励年轻一代艺术家突破传统思维的局限,拓展版画艺术的创作疆域。

张嵩祖于1935年出生于广州,三岁时随家人移居越南。他回忆起在越南侨校简陋的学习环境,以及频繁的防空警报成为日常生活的一部分。在语文课上,他对古文的研习让他深刻理解了国家命运的变迁;在音乐课上,抗日歌曲的传唱激发了他对民族精神的认识。

年少时,张嵩祖对外婆口中的“唐山”充满了好奇,这促使他萌生了回国寻根、报效祖国的愿望。抗战胜利后,他回到广州继续学业。青年时期,他曾投身军旅,并参与了朝鲜战场。在战争年代,版画因其强大的传播力和感染力,成为宣传思想、凝聚人心的重要媒介,这也在他心中播下了版画艺术的种子。退役后,他进入中央美术学院华东分院版画系深造,之后长期投身于艺术教育事业,曾在华东师范大学等多所院校任教。1996年,他荣获中国版画界的最高荣誉——“鲁迅版画奖”。

张嵩祖的版画作品题材广泛,涵盖了时代人物的肖像、工业发展的景象、个人对故土的思念,以及反映时代思潮的批判性作品。在创作人物肖像时,他注重深入的交流和细节的打磨,力求作品既有扎实的写实功底,又不失情感的温度。

在艺术理念上,张嵩祖继承了新兴版画黑白分明、凝练有力的风格。他坚信:“生活是版画的灵魂,脱离现实的创作终将失去生命力。”同时,他也积极拥抱AI、3D打印等新兴技术,为传统版画注入新的活力。

在数十年的美育生涯中,张嵩祖形成了一套开放创新、因材施教的教学体系。他一方面要求学生打下扎实的素描写实基础,精确描绘物体的结构;另一方面,鼓励学生在写实的基础上融入个人审美和独立思考。例如,他引导学生利用树叶、竹片、鸡毛等日常物品进行油墨拓印,让学生直观地体会到“万物皆可入画”,从而打破固有的创作思维模式。

即使退休多年,张嵩祖仍积极与学生们交流,关注青年一代的艺术理念。许多研究生慕名拜访,新老艺术思想的碰撞常常激发出新的创作灵感。张嵩祖寄语后辈,在版画创作中,要做到有感而发、精益求精,并勇于推翻重来,唯有持之以恒的坚守,方能创作出精品。

在听闻张嵩祖的事迹后,青年侨胞凌嘉绮表示,张嵩祖“刻刀在手,火种在心”的人生状态令人感动。她认为,张嵩祖最宝贵的不仅是其艺术成就,更是其永不设限的人生态度。“这或许就是老一辈归侨故事对于新时代的意义:它不是怀旧的终点,而是开启新征程的起点。”